Cette citation du cinéaste français Jean-Luc Godard est, vue sous l'angle scientifique, tout sauf la vérité !

Depuis Emmanuel Kant, nous savons que l'apperception est une fonction de notre cerveau et que reconnaître le monde tel qu'il est "en soi" est au-delà de notre excellence. Avec l'épistémologue autrichien Paul Feyerabend, nous pouvons maintenant crier haut et fort : Tout est permis et il n'y a pas de règle méthodologique universelle ! Karl Popper, autre râleur autrichien, sauterait immédiatement devant la caméra en insistant : Oui, tout est permis, il suffit de commencer avec une théorie arbitraire, mais ensuite, mon ami, tu dois faire tes devoirs et falsifier avec des preuves scientifiques solides, ce qui semblait au début si beau et si facile et qui semblait être la sagesse finale. Theodor W. Adorno monte sur scène, suivi de sa bande de couveurs de Francfort, et se met sous les projecteurs : Toute votre perception de ce film est brouillée par l'influence maléfique des agences psychosociales dans leur totalité, qui sont - vous ne le sentez peut-être pas par vous-même - beaucoup plus fortes que votre singularité individuelle. Donc si vous cherchez, peut-être pas la vérité mais un monde meilleur, changez simplement les institutions qui vous ont formé et avec vous votre film. Et le film ? Il ne sera jamais terminé, si je dois attendre que les institutions changent. Des voix s'élèvent, des arguments s'élèvent, se terminant par une dispute sur le positivisme entre Karl Popper et Theodor W. Adorno sur ce qu'il faut faire : combattre le concept et l'idéologie globale, qui ont formé le film et le destinataire, ou comme Popper le suggérerait : aller image par image, cadre par cadre et chercher une certaine vérité en trouvant les mensonges dans chaque image.

La réalisation d'une vidéo d'images pour un site Centre d'Excellence commence toujours par un sentiment de Paul Feyerabend : Oui, tout est permis ! L'imagination déploie ses ailes et crée une idée de film brillante et colorée, remplie d'une humble vérité et d'un but bien intentionné.
Au cours du processus de préparation, Adorno commence à se faufiler dans la pièce et se tient là, avec un sourire éclatant, alors qu'il observe ma lutte avec les autorisations, les règlements douaniers, les limitations de bagages d'avion et toutes sortes de défis organisationnels, les disponibilités, sans parler des limitations de temps et d'argent. Ce ne sont pas seulement les agences psychosociales, mais aussi les agences organisationnelles, qui commencent à former ce qui - sans même avoir commencé - sera possible. Pendant le tournage, je me bats à chaque instant avec le charme d'Emmanuel Kant pour trouver quelque chose - sinon en général, du moins pour ma perception personnelle - qui semble pouvoir être un moment unique - capturé par la caméra - d'un petit fragment du "c'est en soi".
En rentrant chez moi avec deux heures de film pour chaque centre, le processus de tri et de structuration des images semble de manière intéressante développer une structure sous-jacente par lui-même. C'est encore le chaos, mais on pourrait voir les vagues qui roulent sur l'océan. Les vagues que l'on voit, répondrait Adorno, sont le moule formé par les agences psychosociales et sont maintenant perçues comme une structure sur laquelle les individus, dans un cadre temporel social défini, ont pu se mettre d'accord. Alors que je lève les yeux vers mon étagère, Douglas R. Hofstadter chuchote : Oui, à l'intérieur d'un système, le système a généralement du sens, mais n'oubliez pas qu'il existe un monde en dehors de votre système. Ainsi, l'édition, non seulement pour un public européen mais aussi pour un public africain - qui a probablement été formé par un moule différent - nécessite une bonne dose de remise en question de ma propre évaluation et perception.

L'étape suivante, après le processus de tri, consiste à trouver les meilleures déclarations de chaque interlocuteur. Il est important d'entendre ce que les membres du Centre considèrent comme une déclaration bonne et importante, dans l'espoir qu'une vision plus approfondie et un nombre plus élevé d'examinateurs favorisent l'objectivité et, par conséquent, la qualité globale.

Après cette étape, je dois choisir une partie des déclarations qui entrent dans le cadre des cinq minutes de la vidéo finale. Les déclarations doivent avoir un point de départ clair et un point d'arrivée immédiat et, dans la plupart des cas, elles doivent offrir la possibilité de couper les espaces de respiration et les lapsus. À ce stade, il est intéressant de constater que je perds de plus en plus le contrôle absolu du montage et que le système et la structure créent leurs propres exigences. Lorsque la première déclaration est dans le montage, les autres déclarations s'appuient et se rapportent à elle. Est-ce que tout est dit sur la structure du Centre, pour le reste des participants ce sujet est hors de question et je dois chercher des déclarations sur les visions et la croissance du Centre. Donc, si dans tous les cas, ce qui vous a semblé être votre meilleur moment devant la caméra, ou même toute votre interview en elle-même, ne se retrouve pas dans le film final, ne me blâmez pas, c'est le système. C'est la faute d'Adorno, de Marcuse et même de Walter Benjamin, qui ont fait passer les structures avant les bonnes intentions de l'individu.

Oui, M. Adorno, nous avons appris nos règles et agissons en conséquence, en mettant les bons haricots dans un pot et les soi-disant mauvais dans l'autre, tandis que le chien de Pavlov est debout sur sa boîte, bavant de la salive sur le sol poli de notre laboratoire scientifique. Que pouvons-nous faire, ce n'est pas du punk et notre public ne s'attend pas à des poèmes dada, alors nous suivons le cours des rivières, aspirant à un océan d'applaudissements.

Lorsque les pièces de l'entretien sélectionné sont assemblées, les roues dentées des arguments s'engrènent avec un son agréable, mais la voiture qui nous conduit jusqu'à la gloire ne brille que par sa beauté mécanique grisâtre. Pour aggraver la situation - contrairement à ce qu'un scientifique appellerait, le désir de montrer la vérité objective - nous ajoutons un peu de musique. Le film dérive alors encore plus dans le monde brumeux de la subjectivité. Sigmund Freud aurait son plaisir, il est temps de présenter l'inconscient, le monde secret des rêves cachés.

Il semble que nous soyons loin de montrer la vérité, pas en une seule image et pas du tout en 24 images par seconde. Mais : "Ceci n'est pas une pipe", répondrait le peintre René Magritte. Ce n'est pas la chose elle-même. Il ne faut pas confondre l'image d'une chose avec l'objet qu'elle montre. Et l'art, s'il fait mouche, est capable d'être plus que la somme des petits points lumineux qui illuminent un écran d'ordinateur.

 

Au final, j'espère qu'au-delà de toute subjectivité, il y a une part de vérité dans chaque image et dans le film final, même si c'est seulement à l'intérieur des agences psychosociales qui couvrent le monde de notre public attendu.

 

édition

zazudesign postproduction - Montage vidéo avec FinalCut Pro X pour le Centre ghanéen-allemand d'études sur le développement

 

correspondance des couleurs Kenya

zazudesign postproduction - Contretypage des couleurs avec DaVinci Resolve Professional pour le Centre de recherche sur l'éducation d'Afrique de l'Est et d'Allemagne du Sud

 

Auteur : Thomas Hezel

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1 Commentaires

  1. Dr. Dorothee Weyler dit :

    Merci, Thomas, d'avoir partagé avec nous ta vision philosophique de la production cinématographique ! Et merci beaucoup pour votre excellent travail de préparation et de production de nos films d'image !

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